פוסטים שתוייגו תחת ’הופעות‘

כרטיס זוגי ל-MF Doom (הזדרזו! הגרלת בזק)

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 25 בנובמבר, 2011 מאת אורי זר אביב – 32 תגובות

מחר (26.11) ההופעה של MF Doom, הראפר האניגמטי שכבר שני עשורים נחשב לעילוי ומושא הערצה בעיני ראפרים גדולים אחרים. הרבה מאוד זמן שלא הייתי בהופעה של היפ הופ איכותי (באנגלית) ובמוצ"ש האיש מאחורי המסיכה מגיע למועדון הבלוק לתקן זאת. תודה רבה לחברת Clean Cut על הכרטיס ובעיקר על ההופעה הזו, שהיא ההפקה הראשונה שלה. לא צחוק להתחיל עם שם ענק כמו דום ואני מקווה שתביא בהמשך עוד אמנים שווים מחו"ל.

להשתתפות בהגרלה, השאירו תגובה כלשהי. אם בא לכם ליצור כאן משהו מגניב, השאירו לינק לשיר שמדבר על גיבור-על או איזה נבל מקומיקס, סרט, ספר או מה שלא יהיה. אני אשאיר את הוידאו הראשון ,כדי שתבינו מה רוצה מחייכם. הזוכה בכרטיס הזוגי יקבל מייל מחר, ממש לפני ההופעה – שעה 18:30.

**דום ביטל את ההופעה! אומרים שעבר אירוע לב (לא, לא דום לב. אבל מצחיק)**

תודה לתומר גרשנמן, חבר ומגיש תוכנית ההיפ הופ האיכותית "זמן הג'יגאבו" שתרם מהידע והאהבה שלו לעניין! את המילים הבאות תומר כתב במיוחד לאור בזויות, כי אני ממשיך להתבכיין שאני לא מספיק לכתוב בעצמי (וחוץ מזה הוא מבין עניין שחבל לכם על הזמן. הנה ספיישל דום שהוא שידר ב"זמן הג'יגאבו").

דניאל דומאליי התחיל את דרכו האמנותית בשם Zev Love X, כחלק מההרכב KMD, כשהשותף העיקרי להרכב הוא אחיו Subrock, ששימש כדי די ג'יי ובהמשך גם כראפר. ההרכב אף הוציא לאלבום שזכה להצלחה (מוגבלת, כמובן), ואז קרה האירוע המכונן. לקראת השלמת האלבום השני של ההרכב, נהרג Subrock בתאונת דרכים. Zev Love X השלים את האלבום, אבל הלייבל אלקטרה גנזו אותו, כשהסיבה העיקרית היא העטיפה של האלבום, שהציגה תמונה של מעין דמות "כושי סמבו" תלויה – הכוונה הייתה כמובן מחאתית ואירונית, אבל הלייבל לא ראה את זה ככה, וזרק את ההרכב.

כל זה קרה בסביבות 1994, והשפיע מאוד על דום, שנעלם מהשטח. ואז, ב1997 התחילה להופיע בפריסטיילים של ניו יורק דמות משונה, חמושה במסיכה מסתורית. לקח קצת זמן, אבל בסוף אושר שאכן מדובר ב Zev Love X, אבל השם הזה הוא כבר היסטוריה. מאותו היום נולד (MF DOOM (Metal Face.

וכאן אנחנו מגיעים לאחד הדברים שעושים את דום אפילו יותר מיוחד. דום הבין שאם הוא רוצה לספר סיפור, הוא צריך יותר מדמות אחת. בכיתת אמן שנתן לאקדמיית המוזיקה של רדבול לפני מספר שבועות (דבר נדיר אגב, האיש לא מרבה להתראיין) סיפר שהמטרה העיקרית שלו היא לנסות ולהביא כמה שיותר נקודות מבט. וכך בעצם נולדו מספר דמויות, שבהן הוא בוחר להשתמש לפי הצורך.

הפרסונה הראשית היא MF DOOM, שעומד במרכז הבמה. דום עצמו תיאר את הדמות הזאת בתור הנבל הקלאסי, אבל –  בעל לב טוב. למעשה, מדובר במישהו שהאנשים אוהבים, אבל האנשים בעמדות הכוח מנסים לעצור אותו ולא מבינים אותו. חוץ מזה, יש גם את Viktor Vaughn, שהוא בעצם הנבל מאחורי המסיכה של דום (ולהזכירכם, שמה המלא של דמות הקומיקס של דום היא וויקטור ווהן-דום), מעין גירסה שחצנית יותר של דום.

פרסונה אחרת, שהרבה זמן לא נשמעה אבל עדיין קיימת, היא King Ghedora, מפלצת ענקית מהחלל דמוית דרקון תלת-ראשי, שאי אפשר באמת לחסל אותה. מקסימום להבריח אותה עד לשובה בסרט ההמשך. וזו הדמות שנותנת לדום את האינפורמציה, כשהיא מתקשרת איתו בקול אלוהי (הכל לפי האיש עצמו). לכל אחת מהדמויות האלו יש אלבומים משלה, הופעות אורח משלה (גם באלבומים של הפרסונות האחרות, כמובן) ו-issues משלה. Viktor Vauhgn, לפי דיווחים (נחשו ממי), עומל כרגע על שיר דיס לדמות של DOOM, פשוט כי נמאס לו שדום תופס את מרכז הבמה. הרעיון הוא ספוף על הbeefs (קרבות אגו) של ההיפ הופ.

ופה יש משהו ששווה אולי להתעכב עליו. ראפרים מחתרתיים ומיוחדים יש הרבה, אבל נראה שמעט מאוד מצליחים ליצור קונצנזוס כל כך רחב. כמו רוב הראפרים ששווים משהו, אפשר למצוא בהשפעות שלו שמות כמו KRS-One, Public Enemy, Biz Markie ושאר האבות המייסדים של ההיפ הופ בשנות ה80, כמו גם הרכבים כמו ה-Wu-Tang Clan. הפלואו שלו הוא לא סטדנרטי במיוחד, הכתיבה שלו מפוצצת בדימויים לא שגרתיים ובסיפורים הזויים במיוחד והביטים שלו מלאים בסמפולים, לפעמים באורך של כמה דקות טובות.

עם השונות הזאת, העוף המוזר מצליח להיות נערץ גם על ידי שועלי היפ הופ כמו Mos Def (חפשו אותו ביוטיוב מדקלם שירים שלו כמו מעריץ מן המניין) ו-Ghostface Killah. וגם בקרב חובבי אינדי, שחופרים את הדיסקוגרפיה שלו ומעמיסים על האייפוד. אפשר למצוא ברזומה שלו שיתופי פעולה עם דיינג'רמאוס, עם מאדליב, עם RJD2 וגם עם אחד, ת'ום יורק. כל אחד מאותם אנשים מוערכים מצליח לזהות את היכולת של דום להבין ביט, להבין סיפור ולהביא נקודת מבט ייחודית. דום, מצדו, מגיע ליותר ויותר קהלים דרך אותם שיתופי פעולה ובונה לעצמו מורשת שרק בסוף הקריירה שלו באמת נדע להעריך את עוצמתה.

תומר גרשנמן.

ולרציניים ולמעמיקים: ראיון די נדיר עם דום

פוסט אורח מאת עומרי ולוורט: פלא עיסקינדינגב

פורסם בקטגוריות לך תדע בתאריך 1 בנובמבר, 2011 מאת אורי זר אביב – 4 תגובות

אלף שנה לא היה פוסט חדש באור בזויות. אני מתנצל ומקווה מאוד שבמהרה אשתלט בחזרה על הימים שלי. שמע ישראל, גם את תוכנית הרדיו הזנחתי כבר שלושה שבועות ברצף. אלו מכם שיודעים שהתחלתי עבודה חדשה בעיתון הארץ בטח סולחים לי, אבל אני לא מבסוט מהחושך הזה. צריך להחזיר את האור לזויות ואני מתכוון לחזור לכתוב לבלוג בהקדם האפשרי. אגב, שמעתם שMF Doom בא לארץ? צפו לפוסט בנושא ואולי גם הפתעה. בינתיים, חבר שלי משכבר הימים החליט לפרגן, ובצדק, לאינדינגב אחרי שחזר השנה מבסוט. סלחו לו על היותו כל כך "עיסקי". ככה הוא – ג'ינג'י עם משקפיים. (אורי)

אינדינגב הוא נוורלנד של המוזיקה הישראלית, אי של קסם, שהנון-שלנטיות בה מבקרי תרבות התעקשו לנסות למצוא בו פגמים השנה, היא ניצחונו הגדול. גם השנה הפסטיבל הוכיח שהוא אורגניזם חי ונמצא כאן כדי להישאר.

לצד הבחירות האמנותיות המהודקות והאמיצות ברובן, הפגינו מארגני הפסטיבל מיום ייסודו חוש עסקי טבעי נהדר שלוקח קונבנציות מקובלות, מפרק אותן ומרכיבן מחדש בדרך שמאפשרת לו להיות באמת מיזם עסקי-חברתי מהזן החדש. מיזם שמערב תרומה אמיתית לתרבות ולקהל אליו הוא מיועד לצד קופון מכובד וראוי ליזמים.

זה התבטא כבר בבחירה האקראית לכאורה בתאריך היעד לקיום הפסטיבל. סוף השבוע של לפני תחילת השנה האקדמית הוא מועד שהיתרונות הגלומים בו אינם טריוויאליים. הוא משלב בתוכו תקופה אידיאלית מבחינת מזג אוויר לפסטיבל מוזיקה במדבר, לצד חוסר כמעט מוחלט בתחרות – כאשר אירועי התרבות הגדולים של תקופת החגים כבר נגמרו. השקט והשממה היחסית באירועים גדולים גם תורמים ודאי ליכולתם של המארגנים לשאת ולתת עם ספקי השירותים השונים- הגברה, אבטחה ותשתיות על מנת להביא למינימום את ההוצאות הקבועות שבארגון הפסטיבל.

The Angelcy היו מעולים באינדינגב 2011. אינדי רוק עם השפעות של פולק רגאיי ומערבונים (אורי)

לכל אלה צריך להוסיף את תחושת האכול ושתה כי מחר נמות שמלווה סטודנטים רבים בימים שקודמים לפתיחת השנה החדשה, כזו שמקדמת בברכה הזדמנויות אחרונות להתקרחן אחרי קיץ ארוך ולפני שנה מפרכת וחורף מדכא. יותר מכל דומה דרך המיתוג והמיצוב העסקי של הפסטיבל לדרך בה שווקה רשת פייסבוק, המשמשת גם כמנוע הקידום הכי חשוב שלו. בדומה לסטארט-אפ אותו החל מרק צוקרברג ממעונות הארוורד, גם קברניטי אינדינגב הקפידו לעשות את כל הבחירות הנכונות בשנותיו הראשונות של הפסטיבל כדי לאפשר למותג לגבש לעצמו זהות ייחודית ולשמר את ההתלהבות הראשונית ממנו ככל שניתן.

ההימנעות המתמשכת, והכבר לא מובנת מאליה, מצירוף גופים מסחריים למתן חסות לפסטיבל מתבטאת כיום בהפסד הכנסות גדול. כזה שיכול להגיע גם ל-100 אלף ₪ וצפונה. אם יש כלל בפרסום שתקף תמיד זה שאין מחיר ל-Cool והיכולת של אינדינגב להישאר סקסי תוך הגעה גם לגרעין מצומצם של מאות חובבי מוזיקה כבדים בדרום תל אביב וגם ליאפים חובבי צריכה היא כזו שמפרסמים יודעים להעריך משקלה בכסף רב.

המארגנים הבינו כי היום שבו יתנוסס שמו של בנק גדול או אפילו מותג אלכוהול כזה או אחר מעל הכניסה למתחם ההופעות, יהיה גם היום בו אינדינגב יפסיק להיות סנסציה מלבבת. הגעתו של המיינסטרים הישראלי – מכתבי השטח של גיא פינס ועד ספיישל של אילן לוקאץ' לחדשות שישי תסמן זמן קצר אחר כך את מותו של הפסטיבל ככוח אמנותי אדיר ושנותיו יהיו ספורות.

להקת צנזורה באינדינגב. Pאנק רוק כיפי ופרוע (אורי)

גם דבקותם של המארגנים בהחלטה להגיש לקהל תמהיל להקות שונה כמעט בתכלית משנה לשנה וליזום שילובי הרכבים וחידושים מתמידים מזכירה אף היא את דרך ההתנהלות של סנסציית האינטרנט מקליפורניה. ההימנעות מבחירה בדרך הקלה ומכניעה למכונת הכסף אינה מונעת מאינדינגב להיות עסק כלכלי נהדר ומכניס למארגניו. בדרך חכמה ומתונה הצליחו יזמי אינדינגב לשדרג את הכנסותיהם מהפסטיבל באופן שוודאי מאפשר להם ליטול לעצמם קופון נאה. הדבר מתבטא בעיקר במחירי הכרטיסים שעלו ב-100% בממוצע בשנתיים האחרונות תוך ניצול  המותג המתחזק והביקוש שעולה בהרבה על ההיצע. גם השנה אזלו 4000 הכרטיסים שנמכרו (פדיון של כ-720 אלף ₪) מספר ימים לפני פתיחת השערים.

טל אורן שבשנה שעברה הפתיעה בהופעת בכורה באינדינגב, חזרה השנה ולא איכזבה (אורי)

כדי להימנע מטרוניה ציבורית על המחירים המאמירים בוצע בשנתיים האחרונות שדרוג משמעותי במוצר אותו מספקים באינדינגב לקהל המגיע בהמוניו. יום ההופעות הנוסף שהוכנס מהשנה שעברה והבמות האלטרנטיביות שהורחבו השנה, לצד שיפור מתמשך באיכות ההגברה והסאונד, טומנים בתוכם הוצאות נוספות קטנות משנדמה אך מאפשרים למארגנים להעלות את מחירי הכרטיסים תוך שמירת שקט תעשייתי בריא ביחס עם הקהל. לצד העלאת מחירי הכרטיסים, הורגשה בפסטיבל השנה מגמת עליה ניכרת אך נסבלת במחירי הבר והמזון במתחם באופן שוודאי מוצא גם הוא את דרכו לשורה התחתונה.

הקהל האדוק מקבל את העלאת המחירים בהסכמה נדירה בימים אלה במשק הישראלי משום שהוא קהל מודע המבין את החשיבות הגדולה שבשימור החופש ממסחור קונבנציונאלי. אווירת הקהילה החמה שעדיין שורה בכל פינה בפסטיבל גורמת לטשטוש ההבחנה בין 'מארגנים' ל'קהל' ותורמות להתרחשות הכלכלית הבריאה שמוצגת כאן. גם מדיניות התגמול הכספי לכל להקה שהונהגה השנה לראשונה מחלחלת למטה בקהילה בה משתתפים רבים בקהל הם מוזיקאים בפני עצמם ששואפים להופיע בפסטיבל בעתיד.

אף כי גם השנה חזרו מארגני הפסטיבל על ההצהרה כי הוא אינו מיועד למטרות רווח, נראה כי אחרי 5 שנות פעילות, יזמי אינדינגב אוחזים בידם עסק תרבותי ישראלי מקורי ומוצלח שיכול לאפשר להם לגזור רווחים נאים תוך חיזוק הקהילה, האמנות והתעשייה ממנה הם מגיעים עוד זמן רב.

עומרי ולוורט

ראיון עם זומבי

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 23 באוגוסט, 2011 מאת אורי זר אביב – אין תגובות

קולין בלנסטון, סולן הזומביז, מספר איך דור שלם של מוזיקאים שהתאהבו בשירים של הלהקה גרם לה לקום לתחייה

מותגו כחבורה של חנונים. הזומביז

הזומביז היא להקת קאלט בריטית שקמה לתחייה הרבה אחרי שכבר לא הייתה קיימת. היא נוסדה ב-1961 ע"י כותב השירים רוד ארג'נט והזמר קולין בלנסטון ומייד מותגה כלהקה של ילדים טובים ומבריקים שהרגע סיימו בית ספר. לרוע מזלם זו הייתה אמת לאמיתה שלא ממש תרמה לפופולאריות שלהם בזמן אמת. "לא היה לנו את האדג' הפרוע והמסוכן הזה שאנשים חיפשו בלהקות רוק כמו הסטונז או The Who. אני חושב שנגרם לנו נזק גדול בעיקר בתוך אנגליה" מספר סולן הלהקה קולין בלנסטון, לקראת הגעתה של הזומביז לראשונה להופעה בתל אביב. "כשהתפרקנו בסוף 1967, הרגשנו מאוד לא מוצלחים. עד עכשיו אף אחד מאיתנו עדיין לא באמת מבין למה Odessey and Oracle (אלבום המופת של הזומביז שהוקלט באולפני Abbey Road. אז"א), רק התחיל למכור רק אחרי 15 שנה מהרגע שיצא לחנויות. כנראה שהשמועה עליו עברה מפה לאוזן בזמן שאנחנו בכלל כבר היינו עסוקים כל אחד בקריירה משל עצמו".

בלנסטון מוסיף ש"עוד דבר מעניין שקרה במשך הזמן הוא שלפתע כל מיני להקות מעניינות החלו לנקוב בזומביז כאחת מהלהקות שהכי השפיעו עליהן. בין הראשונים שהפתיעו אותי, עם קאברים לשירים שלנו, היו טום פטי ופול וולר בהופעות. לאחרונה גם הווקסינז טענו ש- Odessey and Oracle הוא האלבום האהוב עליהם בכל הזמנים. תחשוב, הילדים האלה רק בשנות העשרים המוקדמות שלהם והאלבום יצא לפני כמעט 50 שנה". בלנסטון הזכיר רק מעט מהשמות ומעניין לראות שסצינת האינדי מאוד בולטת בין השמות המבצעים: אליוט סמית', בל וסבסטיאן, אוף מונטריאול, Dinosaur Jr והרשימה עוד ארוכה מאוד.

משלל המחוות שעשו לכם, איזה קאבר לשיר של הזומביז אתה אוהב במיוחד?

"כמובן שהביצוע של סנטנה ל- She’s Not There הוא פייבוריט שלי, אך לאחרונה גם שמעתי את הפו פייטרז מבצעים ממש טוב את This Will Be Our Year."

לפני 12 שנים חזרה הלהקה באופן מילולי לתחייה כשתרגיל יח"צ מלוכלך מיתג את הופעתם המשותפת של כמה מחברי הלהקה בתור "להקת הזומביז המקורית משנות השישים".
"כשאני ורוד ארג'נט הסכמנו לקיים שש הופעות בשנת 2000, חברת היח"צ מיהרה למתג אותנו בתור הזומביז, למרות שביקשנו ממנה שלא תעשה כך. עם זאת, ולמרות שלא ניגנו מעל ל-30 שנה יחד, החיבור ביני לבין רוד היה עד כדי כך מוצלח שהמשכנו להופיע בלי להפסיק, כמעט 12 שנים יחד. זה פרק זמן ארוך כפליים מהתקופה המקורית שהיינו פעילים בה בסיקסטיז". האלבום Odessey and Oracle לא נשמע כמו חלק מאף תנועה תרבותית של התקופה. היא לא הייתה חלק ממה שנקרא British Invasion – גל להקות בריטיות שהחלו לנגן רוק'נרול שמושפע מרית'ם אנד בלוז אמריקאי שחור. ההשפעות הגיעו דווקא יותר ממוסיקה קלאסית ובשירים הייתה נוכחות גדולה מאוד של פחד מעורבב בתחושות ילדות.

האם זה נכון שאחד הגורמים המרכזיים לסאונד המיוחד שניכר ב- Odessey and Oracle, היה מחסור במזומנים שהוביל אתכם להשתמש במלוטרון במקום לשכור חטיבת כלי נשיפה?

"כן אבל לא רק. כשחתמנו ב-CBS הם נתנו לנו תקציב קטן מאוד שחייב אותנו לעשות חזרות אינטנסיביות על מנת שנספיק להקליט בזריזות באולפנים היקרים של אבי רואד. אין לי מושג איך אולפן ההקלטות המפורסם הזה הסכים לנו להקליט בו. אף להקה מ-CBS מעולם לא דרכה רגל באולפן הזה חוץ מהזומביז. כשהגענו לשם ראינו את הביטלז יוצאים מהקלטות. הם בדיוק סיימו את סרג'נט פפר… מישהו מבפנים כנראה חיבב אותנו מאוד והעניין עם המלוטרון היה הצעה יצירתית שלהם".

יכול להיות שהאלבום החדש שהוצאתם השנה מושפע ממוזיקה של להקות צעירות מכם אשר מציינות אתכם מבין המשפיעות הגדולות עליהן? זה נהיה סוג של לופ.

"יכול מאוד להיות (צוחק). יש לנו בי-סייד ממש ישן שנקרא I Love You. אני לא זוכר אם אי פעם ניגנו אותו בהופעה ושלוש שנים אחרי ששחררנו אותו, להקה מקליפורניה בשם People! הקליטה לו גרסאת כיסוי ב-1968 שהגיעה למקום השלישי במצעד המכירות בארה"ב ולמקום הראשון במדינות אחרות (שישראל, בין היתר, היא אחת מהן. אז"א). שנים אחר כך, החלטנו להקליט את I Love You מחדש ומה שבפועל קרה היה בעצם שהם העתיקו מאיתנו את המקור ואנחנו העתקנו מהם את הקאבר בחזרה".

YouTube Preview Image

הזומביז יופיעו הערב, יום שלישי 23.8 במועדון הרידינג 3
הראיון פורסם לראשונה כאן, עמ' 124

2 כרטיסים זוגיים חינם ליום ההולדת של האתר קפה גיברלטר

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 17 באוגוסט, 2011 מאת אורי זר אביב – 39 תגובות

האתר קפה גיברלטר חוגג יום הולדת שנה בבארבי ועומד להרים שם אירוע גדול שכולל לא פחות מ-6 הופעות יוצאות דופן, ממש כמו האתר עצמו בנוף הבלוגים והעיתונות המסקרת מוזיקה בישראל. רוצים כרטיס זוגי? יש לי שניים כאלה לחלק! אתם יודעים כבר ת'נוהל – משאירים תגובה, נכנסים להגרלה ויומיים לפני יום ההולדת – שניים מכם מקבלים מייל משמח. כל תגובה שוות ערך בסיכויי הזכייה לכל תגובה אחרת. תרגישו חופשי להפציץ בלינקים מיוטיוב, רק הישארו בבקשה בקונטקסט של הפוסט. לא רוצה כאן שירים של הארקטיק מאנקיז ;) .

למי שלא מכיר, האתר קפה גיברלטר החל פעילותו בזמן שכבר היו בישראל כמה וכמה בלוגי מוזיקה פעילים, חלקם מוצלחים יותר וחלקם פחות. אך כניסתו לא היוותה להם (או לי) שום תחרות, מהסיבה הפשוטה שמייסדו, אופיר טובול, בחר שלא להציף את הרשת בעוד פוסטים על פולק תל אביבי, אלא להעשיר בתוכן מסוג כזה שבאמת לא מקבל את החשיפה הראויה לו – מוזיקה אלטרנטיבית מהעולם הרחב: אפריקה, מדינות ערב, אסיה הרחוקה, דרום אמריקה ובעצם כל מקום שצומח בו משהו אורגינל. תוך זמן קצר הפך קפה גיברלטר מבלוג איזוטרי לאתר פופולארי שנותן במה למספר כותבים רב ואיכותי. תוך זמן עוד יותר קצר, הפכו קפה גיברלטר ואור בזויות לחברים טובים, פירגונים הדדיים ורצון ממשי לתמוך אחד בעבודתו של השני. אני גאה להיות חלק בערב שעומד להתקיים ב-24 בחודש.

תראו אילו שמות הבנאדם אירגן לאירוע! אם אתם וותיקים באור בזויות אז את משפחת אלייב אתם כבר בטח מכירים (שכוללת שלושה דורות של מוזיקאים בו זמנית על הבמה). את הפסנתרן האגדי מוריס אל-מדיוני אתם מוכרחים להכיר (ולא נשארו לכם המון הזדמנויות… האיש כבר בן 83)! Toot Ard הצעירים ממג'דל שמס, שאירחתי ממש לא מזמן בתוכנית הרדיו של הבלוג, גם יגיעו לתת בראש ולטעמי הם עוד יהיו גדולים ומוכרים, אם לא כאן אז בטח בביירות (בקרוב אלבום בכורה). נינו ביטון ווירטואז העוד והבנג'ו גם יבוא, הרכב מיוחד של אייל תלמודי (Balkan Beat Box, אוי דיוויז'ן), יהודה שווייקי בפלמנקו ולכו תדעו מי עוד ייתווסף בדקה התשעים. כנסו לפוסט שכתב אופיר בקפה גיברלטר, עם הסברים על כל האמנים המופיעים ביום ההולדת (כולל קטעי וידאו מעולים) – זה לא בושה מורה נבוכים. גם גיאחה יגיע לתקלט בפתיחה ואני אתקלט לפני ואחרי משפחת אלייב האדירה. באמת לא לפספס. אני מביא את אבא שלי, תביאו אתם את אחותכם.

ההגרלה הסתיימה. הזוכים, כל אחד בכרטיס זוגי, הם: רועי (שיביא את אבא שלו) ותום.

תודה לכולם על ההשתתפות ועל התגובות המעולות!!!!

לקראת שתי ההופעות בתל אביב: ראיון עם מר ג'ון קייל

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 1 באוגוסט, 2011 מאת אורי זר אביב – תגובה אחת

האינדי קיד הראשון, מר ג'ון קייל (69)

אנדי וורהול היטיב לראות לנגד עיניו את מה שכיום לגמרי ברור לנו מאליו. הקשר בין המושג "פופ" לאמנות. נכון לאמצע המאה הקודמת, היו אלו אפוא שתי אסכולות מנוגדות אשר ייצגו תרבויות של נמוך כנגד גבוה. שטויות של צעירים מרדנים לעומת מוזיקה שנחשבת לסוגה עילית. הוולווט אנדרגראונד הייתה עבור להקות הPאנק, האינדי, והאלטרנטיב שקמו בעשורים שאחריה, את מה שהביטלז היו בשביל כל השאר. כן, זו הצהרה, אך אם תציצו בציציותיהן של הלהקות האהובות עליכם, תמיד תגיעו איכשהו חזרה אל אותה מחתרת הקטיפה, אל ההרואין ולאו דווקא אל שדות התותים הנצחיים. "מי היה מאמין באותה תקופה שלביטלז תהיה כזו השפעה עצומה אחרי כל כך הרבה שנים. ההצלחה שלהם בהחלט עודדה אותנו לתפוס כלי נגינה של רוקנ'רול", מספר ג'ון קייל בשיחת טלפון טרנס-אטלנטית, לקראת שובו המבורך של אחד ממייסדי הוולווט אנדרגראונד, ארצה לשתי הופעות – האחת בזאפה (2.8) ולמחרת בבארבי.

אל נא תיקחו את העובדה, שמר קייל מופיע באולמות שקטנים מאצטדיון הכדורגל העירוני, כאיזושהי אינדיקציה לחשיבותו הפחותה מאמנים כמו בוב דילן, פול סיימון ואפילו לאונרד כהן. וגם לא את העובדה שלא ממש נדיר לתפוס אותו כאן, הרי הוא מתמיד לחזור אלינו ולהופיע אחת לכמה שנים. קייל הוא מהאמנים הגדולים ביותר, שעדיין הולכים על הפנטה הזאת. האיש בן ה-69 היה ילד מחונן, שניגן על ויולה וקלידים עוד לפני שלמד לדבר אנגלית (עד גיל 7 דיבר רק וולשית).

מה הוביל אותך לעזוב את ביתך שבווילס ולעבור ללונדון?

"לימודי מוזיקה קלאסית. רציתי להיות מנצח. הלכתי ל-Royal Academy of Music".

ולמה זרקו אותך משם? האם זה קשור במעורבותך האקטיבית עם תנועת ה- Fluxus, שייצגה זרם מאוד לא קונבנציונאלי בגישה לאמנות?

"אני די בטוח שכן. אלו היו הימים המוקדמים של הפלוקסוס והיו חילוקי דעות קשים בין חברי התנועה, לבין הנהלת האקדמיה: המחלקה למוזיקה של בית הספר, פשוט שנאה כל מה שהיה קשור במוזיקה מודרנית".

ב-1990 הצטלמת לראיון משעשע באיזה ערוץ טלביזיה צרפתי ובו גילמת גם את העיתונאי המראיין וגם את עצמך בתור המרואיין. באותו ראיון שאלת את עצמך: "למה עזבת את ווילס לטובת לונדון?" ותשובתך הייתה: "כדי להגיע לניו יורק ולהשיג כסף ותהילה".

"זו הסיבה שבגללה בדרך כלל עוזבים את הבית. כלומר כשאתה מבין שאתה לא מסוגל להתקדם מהיכן שאתה נמצא, הפתרון הוא לעבור למקום אחר שכן יאפשר זאת. האמת היא שבזמנו, לא באמת ידעתי למה באתי ללונדון, אך כשהגעתי אליה הבנתי שזה היה בשביל לעבור לניו יורק".

כלומר התשובה שלך ברעיון העצמי ההוא לא הייתה בדיחה אירונית, אלא אמת לאמיתה?

"כן כן, זו האמת. הרי עוד בוויילס, הייתי מאזין לכל מיני תחנות רדיו ניו-יורקיות והרגשתי שבזמן שאני מת משעמום, במקום רחוק ממני הבוקר רק עולה על עיר שתוססת 24 שעות ביממה ושקורה בה משהו בכל רגע נתון".

באותו ראיון טענת שחברי הוולווט אנדרגראונד הם חבורה של כישלונות.

"אני חושב שהמילה שהשתמשתי בה הייתה לוזרים".

לא. המילה שהשתמשת בה הייתה כישלונות.

"טוב, אני חושב שהולווט אנדרגראונד מעולם לא מימשה את הפוטנציאל שלה. הרי המוזיקה שלנו, מעולם לא הייתה כזו שאתה מאזין וקולט אותה לעומקה בפעם אחת, אלא כזו שדורשת האזנות חוזרות ונשנות. התחלנו להפנים את זה בשלב מסוים, כשמצאנו את עצמנו מבצעים אותם השירים בחזרות שוב ושוב יום אחר יום. הבנו שעל מנת לפתח את הרעיונות הקיימים שלנו, היה עלינו להתמקד בהם ולפקס אותם – אך לא הסתדרנו זה עם זה מספיק טוב בשביל לתת לאותם הרעיונות את הצ'אנס הראוי".

קייל הופיע בפסטיבל פרימוורה המשובח בחודש מאי האחרון, ולאחרונה אף הקליט קאבר ל-All My Friends המצויין של אל.סי.די סאונדסיסטם. כיום יש לו כבר מספיק אלבומים בשביל שהעורכים שמתנדבים בוויקיפדיה יאלצו להפריד בינו לבין ערך הדיסקוגרפיה שלו, שכולל אלבומי סולו, הופעות חיות, שת"פים מפוארים והפקות אלבומים ללהקות שבעצמן יחשבו עם השנים לחלוצות כגון הבכורה של הסטוג'ס לדוגמא, או Horses של פאטי סמית'. אל תתנו לשקט שקיים סביב הגעתו הנוכחית להטעות אתכם. זה הסטייל שלו. האינדי-קיד הראשון.

הכתבה פורסמה לראשונה כאן, עמ' 144

ראיון עם בעלי חזון הלבונטין 7 שהחודש חוגג חמש שנות פעילות

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 17 ביולי, 2011 מאת אורי זר אביב – 8 תגובות

הלבונטין 7 מאז ומתמיד היה על הדרך הנכונה. ראיון עם שלושת השותפים למקום: דניאל שריד, אסיף צחר ואילן וולקוב. כשנכנסתי לדירה של שריד וראיתי אותו ואת צחר, פתאום נפל לי האסימון (עתיק אני…) – הרי, אלו פרצופים שאני מזהה כבר שנים (5) מביקוריי החוזרים בלבונטין, אך אף פעם לא יצא לי להכיר. היה נעים.

הכתבה פורסמה לראשונה כאן

ב-27 ביולי, תגיע להקת הג'אז-רוק האיטלקית ZU, שמטופחת ע"י מייק פאטון ונחשבת בפי שלושת שותפי הלבונטין לאחת מפסגות ההישגים של המועדון.

YouTube Preview Image

ועוד אחד

2 כרטיסים חינם להופעה של Jahcoozi בבלוק החדש

פורסם בקטגוריות הופעות בתאריך 12 ביולי, 2011 מאת אורי זר אביב – 26 תגובות

הרכב האלקטרו-טריפ-הופ, Jahcoozi מברלין (BPitch Control), ינחת ישר באולפני הבניטחונים ויתארח ברדיו אור בזויות, ביום חמישי הקרוב (14.07) בשעה 19:00. הם ייתנו לייב בתוכנית! לפיכך, אין לי טעם בלהרביע לכם את המוח זוויגים-זוויגים כאן ועכשיו, מאחר ובכל מקרה אעשה זאת בזמן השידור. בינתיים תקשיבו לטריו הגרמני/סרי-לנקי/ישראלי המגניב הזה. להשתתפות בהגרלת כרטיס זוגי אחד ועוד כרטיס בודד אחד, השאירו תגובה כלשהי (שני זוכים רנדומליים בסך הכל). אתם מוזמנים לכתוב איך הייתם קוראים לעצמכם, אם הייתם DJ (שם במה)? כל מי שישאיר תגובה, ייכנס אוטומטית לרשימת ההנחות (ההגרלה פתוחה להשתתפות עד מועד שידור התוכנית)! ההופעה תתקיים כבר באותו לילה של חמישי, במועדון הבלוק החדש שבתחנה המרכזית והנוצצת.

  • עמוד האיבנט בפייסבוק
  • יתקלטו לפני ואחרי ההופעה החיה של ג'הקוזי נבחרת רצינית של דיג'ייז מקומיים:
    BOTANIKA, KALBATA, KISLUK & LOYAL, RADIOCLASH

האזנה ביום חמישי בשעה 19:00 לתוכנית דרך הלינק כאן. אשתדל לתת איזה סטטוס וציוץ תזכורת לפני :)

ברגשות מעורבים והערכה מלאה: לא נוטר טינה לג'לו ביאפרה

פורסם בקטגוריות לך תדע, הופעות בתאריך 5 ביולי, 2011 מאת אורי זר אביב – 11 תגובות

את המהלך הבא לא אעשה באופן שכלתני ולוגי אלא מתוך רגשות הזדהות. זה מה אני יודע. אפשר להתווכח, אבל אני מרגיש עמוק בפנים ואחרי זמן מה שנתתי לזה לשקוע שאני מסכים עם מה שעשה ג'לו ביאפרה. כשאני שם את עצמי בנעליו הדמיוניות, אני מרגיש שהאיש עשה צעד אמיץ ויפה נפש (במשמעות המקורית וחסרת הציניות של הביטוי "יפה נפש").

בראיון שנתן לטיים אאוט ביאפרה כל הזמן היה להוט לשאול את רם אוריון שאלות על המפה הפוליטית. הוא היה מבולבל. לא הבין לאיזה עומק ומורכבות מגיעה חוסר ההבנה שלו בסכסוך. להזכירכם ג'לו ביאפרה ביטל את הופעתו כאן ברגע האחרון אחרי לחץ פוליטי כבד, אך בחר להגיע לכאן בכל זאת על חשבונו, כדי לראות בעצמו על מה כולם מתווכחים ועל אף שלא ראיתיו, אני יודע שהוא אכן הגיע ארצה. את הביטול של ההופעה הוא הכריז במכתב מאוד אמביוולנטי שפרסם כ-Note בעמוד הפייסבוק שלו. במכתבו האיש עדיין טוען, שהוא לא בטוח שהיתה זו טעות מצידו אם היה ממשיך בתכנון המקורי ומגיע לנגן “for people in the belly of the beast”. הוא גם טען בראיון עם אוריון, כי חיפש אפשרות של הופעה אצל הפלשתינאים אך נענה בשלילה ובנימוס. המוזיקה שלהם לא ממש כוס הבוץ של הקהל שם כנראה הוא טוען.

האיש לא שלם עם עצמו ויש לו מספיק ביצים להגיד שהוא קצת יצא ילד בכל מה שנוגע להגעה להחלטה מושכלת. אפשר להגיד לו, הנה תראה אמן אחר שכמוך גם הוא עושה ספוקן וורד, סול וויליאמס שהגיע ונתן את דבריו ואת מחאתו מתוך הבטן של החיה ולמחרת אף יצא לבקר את המקומות הפצועים שלה. אבל זו לא חכמה להגיד לאף אדם: "הנה, לך תעשה כמו אדם אחר". כך לא מעודדים חשיבה עצמאית. גם אין לראות בביטול של ג'לו ביאפרה סימן לתמיכתו בבויקוט על "all Israeli things". הוא עדיין שוקל לקיים את ההופעה במועד אחר. מתי אתם שואלים? לא לפני שהוא יהיה שלם עם עצמו, בזה אתם יכולים להיות בטוחים. וגם יכול מאוד להיות, שהוא אף פעם לא ייסגר על עצמו לגבי מה שקורה כאן פוליטית (כמוני). איך שלא יהיה, אני מוצא שממש קשה לי לנטור לו טינה במקרה הזה.